Акрилни бои за декупаж: майсторски клас с лак, заместващи комплекти, конструкция и остъкляване на водна основа. Как да замените акрилната боя Възможно ли е да добавите гваш към акрилна боя

Днес продължаваме да отговаряме на най-популярните въпроси относно акрилните бои. В първата част на тази статия вече разгледахме много интересни въпроси.

Можете ли да рисувате с акрил върху плат?

Всеки акрил ще се залепи към плат или кожа, но ние препоръчваме да използвате специални: те създават гъвкаво покритие, което няма да се напука, когато материалът е сгънат) и съдържат термофиксираща смола, благодарение на която слоят боя ще придобие специална здравина след излагане на температура (гладене или сушене на сешоар).

Акрилните бои се отличават с яркост на цветовете, гъвкавост на боядисаното покритие и висока устойчивост на агресивни условия. В тази връзка, с правилното прилагане на шаблона върху тъканта, не можете да се притеснявате за това. Акрилът няма да се лющи, набръчква или рони. Тази боя лесно понася температурни промени, механични натоварвания и не е податлива на влага.

Можете ли да рисувате с акрилна боя върху емайл?

Препоръчително е да се нанесе покритие от акрилна боя върху емайла при определени условия. Някои видове багрила са несъвместими, така че е необходим междинен слой с неутрален състав. За да предотвратите "извиването" на емайла от акрилна боя, нанесете слой между тях, който ще бъде устойчив както на акрил, така и на органични разтворители. Покрийте емайла с течна замазка и след това.

Могат ли батериите да се боядисват с акрилна боя?

Мога. Тъй като температурата на отоплителните радиатори е 95-100 °, те често се покриват с акрилни бои. Акрилът лесно издържа на тази температура.

Може ли да се използва акрилна боя върху метал?

Акрилното покритие на стоманени, алуминиеви, медни и други метални предмети е не само възможно, но и необходимо за увеличаване на експлоатационния живот и защита на повърхността. Акрилът е в състояние да предотврати корозията. В допълнение, акрилната боя се характеризира със силна адхезия към боядисаната повърхност, устойчивост на температурни крайности и устойчивост на метална деформация.

Може ли да се използва акрилна боя върху дърво?

Художествената живопис върху дърво с акрил е доста популярна. Характеристика на акрилните бои е, че те лесно се измиват с вода по време на работа и образуването на траен филм след изсъхване. Устойчив е на влага и агресивни влияния. Дървената повърхност под акрилното покритие може да "диша" и също така е защитена от вредители благодарение на него.

Можете ли да смесвате акрил с гваш?

Комбинацията от акрил и гваш е разрешена, тъй като и двете бои са на водна основа. В същото време свойствата на пигментите ще бъдат запазени. Ако няма цветова схема под ръка, тогава смесването на тези цветове е чудесен начин да постигнете желания нюанс.

Може ли да се използва акрилна боя върху ноктите?

Акрилните бои са широко търсени поради предимствата си пред другите пигменти. Акрилът е толкова универсален, че може да работи върху почти всяка повърхност, включително нокътните плочи. Боите, нанесени като маникюр или педикюр, дават ярки и сочни нюанси. Добрата водоразтворимост по време на работа, лекотата на смесване за получаване на всички видове тонове и бързото изсъхване направиха акрила популярен в услугите за нокти. В допълнение, акрилните бои, за разлика от други пигменти на водна основа, не се разтварят след втвърдяване, което прави възможно прилагането на допълнителни елементи към рисунката. Акрилният дизайн е устойчив на слънчева светлина и позволява на ноктите да "дишат".

И опитните, и начинаещите художници далеч не са безразлични към това как да пишат своите шедьоври. Въпреки това, ако първите отдавна са решили избора на оптимални цветове, тогава вторият може да е в известно объркване. От една страна, искам да дам предпочитание на яркия гъст гваш. От другата страна на скалата обаче са акрилните бои, които днес се радват на най-голяма популярност сред креативните хора. Какви са предимствата и недостатъците на тези материали? Нека се опитаме да разберем как гвашът се различава от акрилната боя.

Определения

гваш- вид водоразтворими бои на основата на лепило с плътна матова текстура. Продуктът има богата история, тъй като е бил използван в средновековна Европа. Терминът обаче възниква едва през XVIII век във Франция. През Средновековието гвашът в комбинация с акварел се използва за създаване на книжни миниатюри. Ренесансовите художници са използвали материала, за да направят скици и друга подготвителна работа. Разцветът на технологиите идва в края на 19 - началото на 20 век. Домашни художници рисуваха театрални костюми и плакати с гваш, създаваха сценични скици и мащабни стативи. Между другото, от френски думата гваш се превежда като "водна боя". Изработен е от адхезивни пигменти с примес на бяло. Последните придават на боята ефектна матова кадифеност. Въпреки факта, че гвашът е независима техника, тя рядко се използва от професионални художници. Много художници го смятат за подходящ само за създаване на детски рисунки и дизайн на плакати.

гваш

АКРИЛНА боя- вододисперсна боя, произведена на базата на полиакрилати и техните съполимери. Използва се както в боядисването, така и в строителството при извършване на външни и вътрешни работи. Това е достойна алтернатива на маслените бои. Може да се прилага върху хартия или самолети в течна (с добавяне на вода) или в пастообразна форма. Последният вариант е най-популярен сред професионалните художници. Акрилът не се напуква, лежи с равномерен филм, леко блести и не изисква фиксиране. Понякога картините, които рисува, наподобяват произведения, направени с акварел или маслени бои. Въпреки това, в повечето случаи акрилът има уникално възпроизвеждане на цветовете, което е недостижимо в други области на изобразителното изкуство. До голяма степен поради това той се радва на най-широка популярност сред съвременните художници.

Акрилни бои

Сравнение

Първата разлика е в състава на продуктите, които ни интересуват. Гвашът се прави с добавяне на бяло. В тази връзка боята след изсъхване значително изсветлява и става матова. Като цяло съставът на гваша е подобен на акварела. Докато вододиспергираният акрил има структура, подобна на маслените бои. Изсъхва много бързо, което не може да се каже за гваш. Докато боята остане мокра, тя може лесно да се отмие с вода. Акрилът има висока устойчивост, не избледнява на слънце, не се разпространява при нанасяне на нов слой. С гваш всичко е точно обратното. Но е много по-дебел и по-плътен от акрилната боя. Поради високото съдържание на оцветяващи пигменти, гвашът се характеризира с много наситен цвят, а моделът, създаден от него, е непрозрачен. Акрилните бои лежат на повърхността много по-равномерно, сякаш образуват невидим филм върху нея. След изсъхване малко потъмняват. Гвашът дава по-дебел и неравен слой. Преходите от един нюанс към друг са доста резки.

Друга съществена разлика между гваш и акрилна боя е в областта на приложение на материалите. По правило първият се използва за рисуване върху хартия с всякаква плътност, по-рядко за боядисване на тъкани. Акрилът се характеризира с широка гама от приложения. Незаменим е за боядисване на тавани, стени и други повърхности върху дървена или метална основа. Създаване на рисунки, рисуване върху стъкло, декориране на керамични продукти, нанасяне на изображения върху плат и кожа, аерография - списъкът с възможности за акрилни бои е много обширен. Това обяснява относително високата цена на материала. Ако гвашът се продава изключително в комплекти с определен брой буркани в кутия, тогава акрилните бои често се продават на парче. Те се наливат в голямо разнообразие от бутилки, независимо дали са миниатюрни тубички от 20 ml или големи бутилки с вместимост колкото стандартна чаша.

За да обобщим, каква е разликата между гваш и акрилна боя.

гваш	АКРИЛНА боя
Водоразтворима боя, направена с добавяне на бяло	Вододисперсна боя на полиакрилатна основа
Композицията е подобна на акварел	Структурата е идентична с маслените бои
Изсветлява след изсъхване	С изсъхването става по-тъмен.
Изсъхва в рамките на часове	Изсъхва за 10-15 минути
Разтваря се под въздействието на вода	Не се разтича при нанасяне на нов слой
Не е много издръжлив, склонен към избледняване	Стабилността е много висока
Има плътна, плътна и непрозрачна текстура	По-течен, по-лек и по-прозрачен
Има много наситен нюанс	Цветовете са много по-светли
Полага се на дебел неравен слой	Лежи идеално равномерно, сякаш образува невидим филм на повърхността
Преходите между нюансите са остри	Преходите са плавни и незабележими
Използва се за рисуване върху плат и хартия	Има широка гама от приложения
Демократична цена	Цената е много по-висока
Продават се в комплект	Предлагат се както в комплект, така и поотделно
Събира се в стандартни буркани с капачки	Изсипва се в буркани, туби, бутилки с различни обеми

Гваш с PVA като заместител на масло и акрил

Акрилът е скъп, маслото е скъпо и също отнема много време да изсъхне. Ами ако просто искате да опитате да нарисувате нещо върху платното? Само една картина, в името на която не искате да изхвърляте „луди хиляди“ върху бои, които след това просто ще лежат празни? Или просто учите, или рисувате с деца, или просто рисувате за себе си. Във всеки от тези случаи дуетът гваш + PVA лепило идва на помощ.

Тази техника ме научиха от приятели керамици и дълго време използвах тази смес както за рисуване върху платно, така и за рисуване на фигури - да, можете да я използвате за всичко. Между другото, те казват, че кутии с традиционни орнаменти са боядисани със същата смес.

След смесване с PVA, гвашът става по-издръжлив, пасва добре на платно или друга повърхност, не се разпада и също така поддържа обем. И всичко това - в продължение на много години (заглавната снимка е нарисувана преди 6 години и все още няма промени).

В същото време, ако работата не се получи или е уморена - отваряме крана с гореща вода и за една минута всичко се измива почти без следа. И платното не изчезва, а се връща на работа.

От какво имаш нужда:

PVA лепило

най-често срещаният гваш - 9 или 12 цвята

стекове или някакви пръчици за смесване на бои

на какво ще черпиш

четки (аз вземам плоски, като за масло)

хартия или парцал за избърсване на четки и стекове

палитра

вдъхновение

Изсипете PVA лепило в клетката на палитрата в съотношение приблизително 1 към 1 с боя, можете 1 към 2 - погледнете обема, плътността на боята, по-добре е първо да експериментирате с различни пропорции.

Смесете с боя. Ако трябва да получите нов нюанс, тогава първо смесваме този нюанс и след това изсипваме PVA, защото докато изсъхне, създава илюзията за по-светъл цвят.

Ще се получи такава обемна смес - това е, набираме я на четка и рисуваме.

Можете да го натриете върху платното с тънък слой или можете да го поставите насипно.

След изсъхване: първата лента вляво е гваш без PVA, в средата е гваш с PVA обемен, вдясно най-светлият гваш с PVA е начукан (вижте колко по-добре изглежда сместа гваш + PVA? И тази без лепилото вече е готово да падне)

За да фиксирате готовата рисунка, можете да я покриете с допълнителен слой PVA или лак (но ако вземете лак, няма да измиете тази картина с вода).

И още съвети:
* PVA лепилото като цяло е съкровище. С него можете да направите подобие на пластмаса от солено тесто, ако го добавите към вода
* Гваш и PVA дават траен слой, боядисват кутии.
Също така за траен слой можете да използвате гваш + яйчен състав (жълтък + пигмент), получава се яйчна темпера, иконите са рисувани с този състав.
* Ако се добави брашно към PVA + гваш, тогава обемните контури са супер здрави и лесни за използване
* Можете да рисувате със смес от гваш + PVA и стъкло

Днес е денят, в който показвам и говоря за моя акрил и инструментите, използвани с него. Покрития, върху които можете да работите с акрил - безкраен брой възможности. Изумително е и разнообразието от акрилни бои. Опаковки от туби до спрей кутии и буркани малки и големи! Не разглеждам художествения акрил отделно от това, което се използва за вътрешна декорация и екстериори на сгради. Всички акрилни бои са съвместими помежду си и, например, моят бял цвят определено е буркан Tikkurila.))
Обичам да работя с акрил върху платно, върху всякакви груби повърхности (стени, например). Отлично и достъпно - в Goznak за акварел, опънат на таблет.
Акрилът замества всъщност дори маслените бои. Те просто трябва да работят бързо!
Акрилът може да се използва във всяка консистенция, страхотно е да рисувате с мастило върху акрилна боя, както на земята! Чисто удоволствие.
Акрилът е вечно вдъхновение и експерименти!
Като тази работа. Нарисувана на ръка през 2010 г. Форматът е малко по-голям от А1.

Открих този материал за себе си, по същото време, когато за първи път участвах в производството на стенописи. Гваш веднага даде на децата. Влюбих се в материала.
Неговите възможности са безкрайни!

Описание този път с повече примери. Но как иначе?)

Имам най-обикновен художествен акрил - Ладога.
Правя скици на стенописи за тях, разпределения на книги за изкуство и понякога други произведения. В моята колекция цветовете на тръбите винаги са прости. Смесвам всичко, което може да се смеси на палитрата. Мога да вземам и смесвам цветове на око с помощта на цветове. Благодаря за това съветско училище за гваш и изкуство.)
Колекцията ни от бои е малка, тъй като все още няма място за нея. Раздадох всички големи буркани, останали от картините, на тези, които имат нужда сега. Временно съм в пауза от тези неща, поради някои добри причини.)

За артбук и творчески издишвания - незаменим, пластичен материал!
Няколко обрата през 2013 г.

Когато избирах материал за днешната публикация, открих много интересни и забравени неща. Оказа се, че имам много работи, направени с акрил и почти всички са работа.))
Това е скица за неуспешна картина. формат А3.

Няколко кутии художествен акрил живеят с мен за повече от една картина и няма да ги дам на никого. Тя извади само две кутии от горния рафт.
Рядко използвам Pebeo, но този със слончето много ми харесва. Нейният кафяв цвят е моята любов. И аз също не получавам твърде много черна боя.)
За картини вземам всички светли и наситени цветове в буркани - тонирани, тъмни вземам така.

Ето един кафяв от поредица тези със слонче (буркана вляво на предишната снимка).
Това също е фрагмент-скица за рисуване. формат А2.

Боядисвам стените с тази боя. Тя е красива.
Наскоро раздадох 9 бурканчета.. Почти нови. Когато имате толкова много боя, изобщо не си спомняте за спестяване!

Скица и последната стенопис до момента.

Случи се така, че беше цветно. Има скица и цвят. но аз харесвам монохромен повече.)

Една от първите картини. Височина - 2,4м.
Разбира се, сега би било много по-добре! Но все пак красива. Основно настроение.

Процес.
Какъв друг материал ще даде толкова много свобода и възможност за покриване на голяма площ!

Така стенописите на стената са покрити с лак. Моят буркан е махнат някъде, това е снимка от интернет.
Матов лак. Само производителят Tikkurila има такъв.

Имам много повече четки, отколкото за всеки друг материал. Всичко, което има тук, е купено за стенописи. Така го използвам. Внимателното отношение удължава живота на четките. Някои неща не оцеляват, разбира се.

Скица за рисуване.

Колкото по-голяма е четката, толкова по-бързо може да се справи художникът!
Но това е за изкуство. А за големи запълвания - строителни четки. Четина, синтетична. Но не ги държа на масата.

Най-разхвърляният в предишната снимка, участник в този процес. И нищо, след фасаден акрил - жив.)
Мийте четките си навреме, другари!

Това са любимите ми четки. Това е просто такъв сериал. Аз им нося красота. рисувам линии с тях ...)
И тъй като се износват, ги посвещавам на четките за масло. Тук вече има такива.
Идвайки в магазина, купувам същите любими размери, без да помня номерата, просто от любов.)

Още от колекцията. Има синтетика от рубли и гама и колони и малка четина.
Четина красиви ефекти могат да бъдат направени. Мисля, че това може да се сравни със свойствата, които притежават четките за калиграфия.

Друго парти...
Gamma има много успешни синтетични четки. Сини химикалки - обикновено от ученически комплект. Взех го от някого, не мога да намеря актуализирана версия. (
Останах много доволна от четката, получена като подарък в магазина (най-вдясно на снимката). За нея е лесно да прави чисти контури. Гладка и извита.
След вентилатора (вляво) жертвата на многометровите квадрати на стените на колоните.
Все още го купувам за боядисване. Нека се превръща в това всеки път (вижте следващата снимка)! Обичам защото!
Боята струва, като правило, същата като цената на четката. За стенописи се тонират само основните цветове, останалите се смесват на място с помощта на бои. Икономичен, удобен.

Ето ги, страдащите. Вляво, две след стената, вдясно, почти нова колинска четка.
Изтрива се върху грапава повърхност.

Как щях да се справя с гроздето на тавана без високоговорители?))

Имам няколко палетни ножа. Не съм много добър в използването им, но понякога съм палав.) (Вижте следващото изображение.)
И аз също пребоядисвам боята, изстисквам четките от боята ...

Тези, които не са виждали старите ми творби, вероятно ще бъдат изненадани сега, тази селекция все още е скромна.)
С акрила ме привлича необичайното, ето пример за това как можете да работите с този материал по различни начини:

От прозрачност до наситеност, до облекчаване на удара, това е възможност, а не грешка!

Акрил - като акварел в комбинация с графика. Писалка.

Всякакви истории! Тук за горското езеро.

В подаването е включена цветна хартия! Използван маслен нож. Бялата боя трябва да е кофа.)

На картон, защо не.)

Монотипия. Черен занаят.

Не забравяйте да опитате да капнете алкохол или водка в незасъхнал течен акрилен пълнеж! За съжаление няма пример. Но трябва да се направи в името на процеса.)

Това е само малка част от това, което е възможно.

Така. Разсеян, сега за допълнителни помощници при работа с акрилна боя.
Аз съм голям любител на природата, опитвам се да сведа до минимум количеството използвана пластмаса и боклук. Няма да купя пакета отново. Отивам в магазина с торбичка за многократна употреба или парцал .. Но само за да работя с акрил, събирам и използвам пластмасови прибори.)) Чинии - палети. Успявам да ги измия и използвам няколко пъти, колегите ми се смеят ...) Лъжици и ножове - нанасяйте боя (по-лесно се мият от четки). Чаши - за вода на стълба с вас и за помощни цветя. През нощта (и евентуално за повече време) чашките за боя се покриват със стреч фолио и тиксо.
За акрил можете да използвате стъклени плочи като палети. Боята се отмива с топла вода. Заснет. (Не фасада, тук за художествен акрил).

Много необходимо нещо, затворете краищата на картината и направете прави линии, опаковайте след боядисване, залепете скица, шаблон на стената.

Няма много материал, но перспективите са безкрайни.) Материал без правила. материал на бъдещето.
Опитвайте, играйте си, ЦВЕТЯВАЙТЕ, пребоядисвайте, търсете любимите и вашите собствени, творете... това е акрилната боя за мен.
В Художествената академия мисля, че затова акрилът не е на почит.

Благодаря за вниманието!!!

От какво имаш нужда:

PVA лепило

най-често срещаният гваш - 9 или 12 цвята

стекове или някакви пръчици за смесване на бои

на какво ще черпиш

четки (аз вземам плоски, като за масло)

хартия или парцал за избърсване на четки и стекове

палитра

вдъхновение

Изсипете PVA лепило в клетката на палитрата в съотношение приблизително 1 към 1 с боя, можете 1 към 2 - погледнете обема, плътността на боята, по-добре е първо да експериментирате с различни пропорции
3.

Ще се получи такава обемна смес - това е, набираме я на четка и рисуваме.

Можете да го натриете върху платното с тънък слой или можете да го поставите насипно.

А ето как изглежда платното след къпане в гореща вода - само лека следа от боя, върху която можете да рисувате отново:

от коментари:

1) От предишен опит в изкуството. работилница, мога да кажа, че PVA лепилото като цяло е съкровище. С него можете да направите подобие на пластмаса от солено тесто, ако го добавите към вода. PVA лепило и ще бъде плътно размазано. Но най-вече бих препоръчал PVA Лепило за мебели LUX.

2) Преди много време, когато работех като графичен дизайнер, добавих PVA лепило (малко) и вода към гваш. Създадох нюансите, от които имах нужда, и рисувах и рисувах с химикалки за плакати. И с гъба шляпна фона за стойки за хартия. Не се разпадна. Работеше само на хартия.

3) Да, гвашът и PVA дават траен слой, гвашът с PVA се използва за боядисване на кутии, точно така.

Също така за траен слой можете да използвате гваш + яйчен състав (яйчен състав + пигмент), получава се яйчна темпера, иконите се изписват с този състав.

Това е 1 измит жълтък + 4 чаени чаши студена вода + 2 капки трапезен оцет за консервиране. Това е емулсия за създаване на боя в иконописта. С него се втрива сух пигмент. Но самата емулсия живее 2 седмици в хладилника. А смленият с него пигмент също стои в хладилника за около 6 дни. Така че с емулсията трябва да рисувате малко

Това е жълтък + вода + оцет (има различни състави, където вместо оцет е подходяща бира, квас.

Най-важното е, че съдържа жълтък, който му придава неизплакване, оцет, бира, сквас-добавки за антисептични свойства.

Между другото, тази композиция става по-добра, ако я държите една нощ не в хладилника, а на масата.

4) Грундирам работата с яйце, естествено дърво, вземам протеин, добавям малко тебешир, но е възможно и без него, боята лежи по-равномерно върху такъв грунд, линиите не се счупват, боята се използва многократно по-малко, тъй като порите на дървото са запушени с яйце .... най-интересното е, че най-добре е да използвате развалени яйца, купувам прорез и изсипвам катерици в отделен буркан, съхранявам ги години наред, миризмата е ужасна като се отвори, но ефектът е страхотен

5) В ученическите си години посещавах (за кратко време, за съжаление) художествен кръг, където изваяхме играчки на базата на Димково от пластилин, формованите играчки бяха покрити с бял гваш + PVA, оставени да изсъхнат до следващия урок и тогава започна най-интересното - боядисване на нашите заготовки с цветни бои (също гваш с добавяне на PVA), оказа се много хубаво

6) И ако добавите брашно към PVA + гваш, тогава получавате обемни контури, които са супер здрави и лесни за използване!

как да кандидатствате --- Както при готвенето - от плътна торба с отрязан ъгъл, въпреки че трябва да практикувате на течение